10:51
»
elmodovar pictures

През свободното време, осъществявам разговори с различни представители на творчески професии, разговорите се публикуват в един сайт за интелектуална собственост, сега предлагам разговор с Владимир Люцканов
КОЙ КОЙ Е?
ЛИЧНОСТ
Владимир Люцканов-актьор, режисьор, директор на Младежки театър „Николай Бинев”
Контакти: блог на Владимир Люцканов в сайта на театъра htpp://www.mlt.bg
e-mail: vladimir.lyutskanov@mlt.bg
СV Владимир Люцканов
Един от създателите на Празниците на изкуствата „Аполония” в Созопол през 1984. В периода 1991-1992 г. специализира режисура в Националната академия „Силвио д’Амико” в Рим. От 1999 г. е управител на продуцентска къща "VIP МЕДИЯ”. Кариерата си на актьор започва през 1984 г. в Драматичен театър „Константин Величков” в Пазарджик. В периода 1985-1989г. играе на сцената на Народен театър „Иван Вазов”, а от 1989 до 2006г. – в Театър „Българска армия”. От 1994 до 1998г. е главен асистент по актьорско майсторство и режисура в НАТФИЗ. Като театрален режисьор е поставял „Арсеник и стари дантели” от Дж. Кесълринг, „Вещиците” от Роалд Дал, гала-спектакъла “100 години Народен театър”, „Красиви тела” от Лора Кънингам. Следващият му проект е мюзикълът „Време за мъже” (“The Full Monty”) от Дейвид Язбек и ТерънсМакноли. .
От 1983г. е сценарист, режисьор и водещ на редица програми в БНТ, сред които „Умно село”, „Аз, театърът” и др. Продуцент на тв сериал „Писмата на един дакел” и ТВ-поредицата „Пътеводител на историческия стопаджия”. В периода 1998 – 1999г. е главен редактор на направление „Култура и образование” в БНТ.
Носител на престижни награди от филмови фестивали, сред които Първа награда на второто издание на фестивала „Осмата муза” за поредицата на БНТ „Пътеводител на историческия стопаджия”, Голямата награда и Наградата на Френския културен институт на четвъртия фестивал „Осмата муза” за филма „Другото земно кълбо” за художника Греди Асса и др.
НОВИНИ
2 номинации АСКЕЕР 2008 !!!
за "Изгряваща звезда" на ЯНА ТИТОВА и за "Подържаща мъжка роля "на ЦВЕТАН АЛЕКСИЕВ в „Три сестри” постановка проф. К. Азарян-Младежки Театър „Николай Бинев”
НАГРАДИ "ИКАР 2008"
Програма "Младите в Младежкия" има - две награди "Икар 2008" за спектакъла "Заболяване на младостта"от Фердинанд Брукнер.
Режисьорът на спектакъла Биляна Петрова бе определена като най-достойният конкурент сред номинираните в категория "Дебют".
Другата заслужена награда е за актьорското изпълнение на Ярослава Павлова (за ролята й на Дезире в същия спектакъл) - в категория "Най-добра поддържаща женска роля".
СЪБИТЕ - ПРЕМИЕРА FULL MONTY-мюзикъл по филма от 1997г. „Време за мъже”-края на октомври 2008 – Младежки Театър „Никлоай Бинев”, режисьор Владимир Люцканов
ИНТЕРВЮ
Предстои премиерата на „Време за мъже” (в края на месец октомври 2008), на която сте режисьор. Сподолете по какъв начин уреждате правата, свързани с интелектуалната собственост на мюзикъла (музика Дейвид Язбек, либрето Терънс Макноли - б.а.)?
Владимир Люцканов - Начините за търсене и получаване на правата са два: директният преговор с Агенцията, която държи правата и другият е чрез посредник в случая това е ТЕАТЪРАУТОР. Ако работим с ТЕАТЪРАУТОР се спестяват множество обаждания, допълнителни уточнения и контакти със собствениците на правата. Но чрез ТЕАТЪРАУТОР правата се оскъпяват, защото ТЕАТЪРАУТОР по силата на закона начислява 20% ДДС върху реалната сума. Правата върху спектакъла са 15 хиляди лева - около 10 хиляди долара. При действие чрез ТЕАТЪРАУТОР аз трябва да платя 18 хиляди лева, и затова реших че по-добре е да си спестя тези 3 хиляди лева като проведа лично преговорите с Агенцията носител на правата върху мюзикъла – MTI-Music Theatre International. Знаете с колоко трудности се справяме да намерим пари за една постановка, та камо ли да даваме още средства за ТЕАТЪРАУТОР. ТЕАТЪРАУТОР нямат вина за тези начисления, подобно е положението при хората от издателския бизнес, които също са жертва на ДДС, нелек е животът на т.нар. културни стоки, защото те са обременени с ДДС. Предпочетохме да работим с Агенцията, която държи лиценза върху постановката, вече след като имахме подобен успешен опит като поставихме „Оливър” миналия сезон. Разбира се, когато плащаме и уреждаме договорите си по директен начин, театърът ни се превръща в една каса, което пък затруднява нашата дейност, защото сътрудничеството с ТЕАТЪРАУТОР олекотява тези отношения със заплащането на суми и т.н. Докато държавата не се усети да въведе данъчни облекчения за продуктите на културата, всички от тази сфера ще се опитваме да заобикаляме, да търсим пътища за лично спасяване при организирането на проектите си.
Вие режисирахте текста на Лора Кънигам „Красиви тела” в НДТ „Сълза и смях”, там въпросът за авторските права предизвика идването на авторката у нас, защото не беше се отчело смяната на персоналния й агент.
Владимир Люцканов - Въпросът се движеше от актрисата Искра Ангелова-преводач на текста и ръководството на НДТ „Сълза и смях”. Знам, че авторката Лора Кънигъм с право се обажда редовно и заплашва с основание ръководството на театъра, че ако не й се удовлетворят правата ще спре спектаклите. Тя с месеци не си получава сумите. Колкото и да не ми се иска да е така ние в Младежкия театър също малко закъсняваме с изплащането на правата спрямо авторите, с г-жа Майя Илиева от ТЕАТЪРАУТОР направихме статистика, че се движим с 6 месеца закъснение за изплащане на правата от последното тримесечие. В момента изплащаме права от края на 2007 г. Аз самият съм ползвател на авторски права и знам какво е ако се отнесат некоректно с работата ми, проблемът е в разпределението на бюджетните средства. Редовно получавам от ТЕАТЪРАУТОР писма, че ако не платя права ще спрат постановките, аз им пиша и-мейли, в които им обещавам, че макар и със закъснение - те ще си получат сумите. Ако платя автоматично изискуемите суми, това означава, че няма да платя тока и парното на театъра. Театърът няма възможност физически да акумулира средства, които с една вноска да решат авторските права към ТЕАТЪРАУТОР. Аз разчитам на колегиалността на ТЕАТЪРАУТОР, че те ще ме изчакат. Ако плащаме по-ниски суми –това означава да ползваме стари текстове, звучащи не така актуално, нелюбопитни и по-лоши като качество.
Собственик сте на продуцентска къща „VIP Медия”, с която правите поредицата „Умно село”. Опишете взаимотношенията, проблемите в тази област като носител на авторски права в областа на филмопроизводството?
Владимир Люцканов
„Умно село” е също доста объркан проблем - аз плащам права като продуцент на Националния филмов център за това, че ползвам някакви секунди или минутки от стари филми-до преди години НФЦ беше носител на правата на всички филми, които ползвахме, когато описвахме творческата кариера на героите от нашата поредица. Изпращам едни списъци до НФЦ, в които съм включил секундите и минутите на съответните филми, които съм ползвал и те ми ги връщат с калкулация какво да заплатя. Има и друг вариант на поведение, често прибягвам до това средство, поради факта, че моят бюджет предоставен ми от БНТ от 1997 г. до сега не е мръднал, та аз, ако трябва да платя всички права, ще ми се наложи да си плащам за да работя... разсъждавам по следния начин-хубаво е този фонд и памет, за която работим все пак да съществува, затова често познавайки човека, за който правя филм-например Рангел Вълчанов-в личен разговор го моля да ми преотстъпи с негово разрешение дадени кадри. По-късно ако от БНТ ми искат кадри от мои филмчета за дадена личност, по същия начин ми се обаждат, колко да ми платят-естествено и аз се съгласявам да не ми плащат, така на уговорка. Аз няма да забогатея с тези 5 минуи от моя филм, предпочитам да загубя сто-двеста лева, но да го има този кадър или филм. Съзнавам, че не трабва да се правят компромиси в това отношение, и проблемите от подобно естество би трябвало законово да бъдат уредени. Иска ми се да се имам бюджет, с който мога да отделя достатъчно пари за авторски права, тогава и аз няма да търся заобиколни пътища за удовлетворяването им.
11:12
»
elmodovar pictures
МАЛЪК СЕЗОН 2008
01.07 /вторник/, 16.00 часа
“ Void” голяма зала
концепция Мирослав Йорданов
хореография Виолета Витанова и Станислав Генадиев
музика Юрий Бонджуков
визуална среда Владимир Славов, Петър Петров и Мирослав Йорданов
участват Виолета Витанова, Станислав Генадиев и Владимир Кръстев
Void е спектакъл изграден след процес на продължително търсене. Започнал като споделяне на спонтанни танцови импровизации, интерпретиращи драматургичен текст, той постепенно се отказва от конструиране на разказ. Хореографите се фокусират върху определени движения и жестове, които в повторението си удържат ритъма, диханието на танца, но и се изчистват до концентрации на абстрактни смисли.
В особената възможност (или невъзможност) за сливане на отделните лични асоциации в единна интерпретация се появяват и някои от посланията на спектакъла: въпросите за това доколко притежаваме себе си и другия, искрен ли е стремежът за близост или всичко, което ни остава са механична заедност и заместители.
Void е движение, което никога няма да извърви пътя до край, защото е движение на тяло, затворено в собствена орбита.
Void е фрагментирана повторяемост на жестове до превръщането им в телесна механика.
Void е една възможна интерпретация със съвременен танц на темата за неслучването на близостта, за хладната любов, подчинена на обсесията за притежаване на другия.
.................................................................................................................................
01.07 /вторник/, 17.00 часа
“Бягство” камерна зала
участници
Василена Михайлова и Съни Коев
“Бягство” се изгражда около темата за самотата и сковаването на живия човек в стереотипите и правилата на “порасналия” свят в който живеем. Взаимодействието на човека и видеото саосновоно изразно средство. Сцените се редуват поставяйки от еднастрана механичното обезличаване и унифицирания модел, а от другата - непосредственото възприятие, жаждата за живот и бягство от наложения стереотип. Средата , в която пърформансът са развива интерактивна – т.е. откликва на действията на актьора. Представата за човека като одушевен обект и средата като неодушевен се манипулира чрез интерактивно видео. Замяната на истински ценните неща с клишета и закостенели принципи ни превръща в неодушевен механизам.
.................................................................................................................
01.07 /вторник/, 17.00 часа
Fantomati пространството пред театъра
автор Венелин Шурелов
.................................................................................................................................
01.07 /вторник/, 18.00 часа
“Педро, актьорите и....аз” камерна зала
документален филм на Елица Матеева
сценарий, камера, режисура и монтаж Елица Матеева
участват Диана Любенова, Слава Георгиева, Ралица Ковачева – Бежан, Златко Митрески, Невена Денчева, Николай Чилов, Мирослав Николов, Педро Алмадовар, Кармен Маура, Хавиер Бардем и много други приятели
Какво е необходимо, за да разкажеш за своите приятели, за любимия ти режисьор или за мечтите, които те правят жив? Една любителска камера, седмица време за монтаж и добри намерения. „Педро, актьорите и ... аз” е филм, съдържащ кадри от товрчеството на Педро Алмодовар, интервюта с актьори, които през периода април 2007- март 2008 г. бяха част от трупата на ДТ Ловеч и с много любов работиха върху проект, свързан с творчеството на Алмодовар. Това е филм съдържащ мигове от репетиции и съвместни пътувания на екипа от спектакъла PLAY/BACK. Година по-късно някои от актьорите вече не са в театъра, дори не живеят в България. Дали все по-често театърът е духовна форма на миграция между света на реалното и въображаемото и колко струват мечтите ни в ТЕАТЪРА-затова и за приятелството... в един любителски филм. Толкова любителски - като начина ни на живот...
.................................................................................................................
01.07 /вторник/, 19.30 часа
“Антифон” голяма зала
хореограф Живко Желязков
танцьор Диана Нориега /Испания/
координатор Атанас Маев
Установените форми провокират манипулация. Манипулацията ни лишава от оригиналност. Оригинално е да бъдем творци на собственото си съществуване.
ANTIPHON - танцов спектакъл- проекция на човешко моделиране.
.................................................................................................................................
01.07 /вторник/, 20.00 часа
Концерт пространството пред театъра
Музикално училище “Любомир Пипков”
.................................................................................................................................
Галерия “Васка Емануилова”
от 01.07 до 10.07
представяне на “Мултимедиен роман”
проект на Момчил Цонев
.................................................................................................................................
02.07 /сряда/, 18.00 часа
“Катастрофа” камерна зала
от Самюъл Бекет
режисьор Нина Боянова
мултимедия Армандо Костантино
сценография Момчил Тасев, Владислав Илиев, Атанас Константинов
участват Антонио Димитриевски, Елина Алексиева, Кирче Гьоревски
“Няма Аз, няма имам, няма съм!” – Самюъл Бекет
.................................................................................................................................
02.07 /сряда/, 19.00 часа
“Shakespeare’s tango” голяма зала
студентите от актьорския клас на доц. Огнян Спиров и худ. ас. Биляна Дилкова
участват Биляна Котева, Божана Косева, Борислава Бучинска, Елена Шорова, Здравко Стоймиров, Ивелин Найденов, Лъчезар Хальов, Мария Минчева, Мартин Лазаревски, Милена Илиева, Николай Бързаков, Теодор Куков
Уважаеми зрители, нашето представление не е пародия на Шекспировите трагедии, нито безцелно осъвременяване на темите в тях. Ние използваме текстовете на Шекспир като проводник на духовните ценности на човека и чрез тях искаме да изтъчем една наша приказка за човешката реалност – вчера, днес и утре.
.................................................................................................................................
02.07 /сряда/, 20.30 часа
Концерт пространството пред театъра
група “Кака Сяра”
.................................................................................................................................
Галерия “Васка Емануилова”
от 14.00 часа
Художествето Ориентиране /От натура към култура/
проект на Георги Петков
от 17.00 часа
Никола Михов /акция, четене в публично пространство/
.................................................................................................................................
03.07 /четвъртък/, 16.00 часа
Студентски филми камерна зала
.................................................................................................................................
03.07 /четвъртък/, 18.00 часа
“Амарантос” голяма зала
университетски театър “Театър на голия охлюв”
студенти от програма “Театър” на НБУ и НАТФИЗ
Бленуването на едно бременно момиче в момента преди раждането и нейното мултиплициране, с цел да се подсили атмосферата в родилното отделение.
.................................................................................................................................
03.07 /четвъртък/, 19.00 часа
“Запад” камерна зала
от Реми Де Вос
участват Йоана Върбичкова, Димитър Димитров
Той. Тя. Легло. Врата, отворена за бягство от семейната клетка – арена на сблъсъци. Неговият свят пълен с араби, сърби, фашисти, градене и разрушаване на алкохолни мостове към мъжките приятелства и … завръщане. Нейният – скука, маструбиране, мечти и … очакване.
Дали смъртта не е поредното разминаване?
.................................................................................................................................
03.07 /четвъртък/, 20.00 часа
“Антология на живите” голяма зала
участват Мартин Карбовски, Тома Марков, Калин Терзйски – Кайо, Ангел Константинов, Светослав Трзийски - Батьо, Стефан Иванов, Радослав Парушев, Момчил Николов
най-добрата поезия, която можете да купите с пари
.................................................................................................................................
04.07 /петък/, 15.30 часа
“Разлика” - камерна зала
режисьор на филма Весела Василева
монтаж М. Попова, Б. Тонев
участват А. Василева, Пл. Димитров, Р. Василева, М. Пеева
“Редови спектакъл” Къде възниква разликата межу лицата на актьора – Знае ли актьорът къде играе и къде имитира игра. Как всеки се справя с разликата между себе си и образа, между себе си и “себе си”?
.................................................................................................................................
04.07 /петък/, 16.00 часа
Студентите от Югозападния университет “Неофит Рилски” – Благоевград представят в камерна зала
късометражно кино – представителна програма
.................................................................................................................................
04.07 /петък/, 19.30 часа
“Опасният завой” голяма зала
на Джон Пристли
участват два пълни състава по седем действащи лица
студенти от специалност “Актьорско майсторство” към ПУ “Паисий Хилендарски” с худ. ръководител доц. Иван Налбантов
Опит за психологическа драма, в центъра на която има криминален момент – убийство или самоубийство! Той става повод да се разклатят моралните, душевните и икономически устои на живота на персонажите.
.................................................................................................................................
04.07 /петък/, 21.00 часа
Концерт пространството пред театъра
.................................................................................................................................
Галерия “Васка Емануилова”
04.07 /петък/, 21.30 часа
Dial History!
прожекция Красимир Терзиев, Рене Бекман
.................................................................................................................................
05.07 /събота/, 16.00 часа
“Колекцията” голяма зала
от Харолд Пинтър
режисьор Йоанна Кастратович
сценография и костюми Мира Петрова и Мартина Младенова
актьори Лидия Инджова, Ивайло Димитров, Станислав Ганчев, Стоян Борисов
Колекцията: 1 сок от грейпфрут, 1 килограм череши, 100 грама маслина, 1 пакет бисквити, 3 бутилки бира и още нещо....
.................................................................................................................................
05.07 /събота/, 18.00 часа
“Нирвана” камерна зала
от Константин Илиев
участват студенти по актьорско майсторство за драматичен театър в класа на
доц. Веселин Ранков - Силвия Станоева и Любен Кънев
Какво става, когато един мъж и една жена се опитват да се достигнат, но неуспяват? Какво става, когато решат да си кажат някой истини? Възможна ли е любовта оттук нататък? Необходима ли е истината?
.................................................................................................................................
05.07 /събота/, 20.00 часа
“Децата на проклятието III” голяма зала
колаж по антични текстове
педагог проф. Елена Баева
асистент Милен Николов
Един дързък опит чрез текстовете на Омир , Еврипид, Софокъл днес младите актьори да се докоснат до тайните на човешката природа и предопределеността на съдбата, да навлязат в територията на сложните психологически пространства на играещия човек – „актьора”.
.................................................................................................................................
05.07 /събота/, 20.30 часа
“Хамлет” камерна зала
откъс 3 – сцена първа
режисьор Йоанна Кастратович
сценография и костюми Мартина Младенова и Мира Петрова
актьори Леонид Йовчев, Благой Байчев, Милко Йовчев, Антоанета Петрова, Зорница Костова, Ованес Торосян, Стефан Борисов
“Когато предаваш някого от ненавист и злоба, това е нищожно. Когато предаваш някого, когото обичаш, това е стратегия.”
.................................................................................................................................
05.07 /събота/, 21.00 часа
Концерт пространството пред театъра
“Senior Buffo&The Synchronizers”
Senior Buffo&The Synchronizers е реге/рокстеди/ска група. Повлияни от основните течения в ямайската музика от средата на 60-те до края на 70-те.
.................................................................................................................................
06.07 /неделя/, 16.00 часа
“Ти” голяма зала
режисьор Невена Денчева
технически лица Димитър Горанов, Слави Пеев
фотограф Здравка Примова
участват Евелина Спасова, Светослав Николов, Златко Митрески, Десислава Христова
Накратко идеята е за лутанията на едно същество из собствените му страхове,спомени, било то реални или нереални. Когато се редуват надеждата и самотата. Като в сън. Огледала, с които си играеш. Когато общуваш с плоски повърхности. Проектират се очи, проектират се разни екранни усещания. През цялото време, обаче си си сам. Хората са някъде другаде. И другадето започва да плаши или да се плаши от теб. Следва създаването на психична фигура, играч, участник, който с увеличаване на инерцията в измерение страх става все по-силен, докато не те убие. И все пак той си ти.
.................................................................................................................................
06.07 /неделя/, 17.00 часа
“Чай в пустинята” камерна зала
идея Виктор и Елена Иванови
драматизация Елена – Колева Иванова
сценогафия и костюми Виктор Иванов
консултант Цветелина Господинова
изпълнител Елена Колева – Иванова
Има една история: за едно пътуване до най-високата точка в пустинята, с последните пари, за да пият чай. Така и ги намерили, тези три бедни девойки – с чайника и чашите насред пустинята.
И Порт и Кит (главните герои в романа на Пол Боулс „Чай в пустинята”) пътуват из пустинята, заради пътуването или, за да се сближат, така и никой не разбира – той умира, а Тя - тя вече не знае коя е.
И това може да е историята на всеки живот. Вървиш, спираш се, пак тръгваш, накрая умираш без дори да разбереш стигнал ли си там за където си тръгнал и вървиш ли на някъде изобщо (и на вън и на вътре). Имаш ли Другия за себе си и вътре в себе си, за да провериш.
И това е нашия танцов пърформънс – път за някъде, който може би не достига до никъде. Търсене на Себе си и Другия и изгубване в безкрайността на Нищото (т.е нямам идея кой си Ти и къде съм Аз).
.................................................................................................................................
06.07 /неделя/, 19.00 часа
Студентите от Югозападния университет “Неофит Рилски” – Благоевград представят в камерна зала
късометражно кино – експериментална програма
.................................................................................................................................
06.07 /неделя/, 20.00 часа
“Сън за щастие” голяма зала
поетично - танцов спектакъл
литературна композиция и постановка д-р Арсения Иванова
художествен ръководител Георги Новаков
Поетично - танцов спектакъл, насочен към проучването на българския символизъм. Ползвайки като отправна точка съвремието, днешният забързан делник, той търси начини за „превод” на духовното ни наследство чрез словото и силно въздействащите изразни средства на съвременни танцови техники. Текстовете на Дебелянов, Яворов, Лилиев, Д. Бояджиев , Сирак Скитник, Емануил Попдимитров ни водят към дълбоките следи, оставени от символистите в българската култура.
.................................................................................................................
06.07 /неделя/ 20.30 часа
Концерт пространството пред театъра
“Способ “
www.myspace.com/sposobb
Teodor Nedev - guitar; artist /Kayno Yesno Slonce/;
Lubomir Brashnenkov - bass /Fragile , Osil Amuk , Kayno Yesno Slonce , AS , Chisto I Prosto/
Peter Todorov - drums /Irfan , Kayno Yesno Slonce , Merodia /
Alexander Ivanov - tabla
.................................................................................................................
Галерия “Васка Емануилова”
06.07 /неделя/, 21.30 часа
“Синята брада”
участват: Елена Димитрова, Ирина Дочева, Христо Петков
авторска музика на живо: bggz
видео и видеомикс: Любомир Драганов
режисура: Гергана Димитрова, Василена Радева
сценография, костюми: Елена Шопова, Никола Налбантов
“Синята брада – надежда на жените” от Деа Лоер
“Синята брада – надежда на жените” е част от дебютният проект на Организацията “36 маймуни”, наречен ПроТекст и фокусиран върху съвременното европейско драматургично писане и формата на неговото представяне. В рамките на първото издание в София през ноември и декември бяха представени 4 пиеси от най-новата немска драматургия в специфичния театрален формат на сценичното четене извън институционализираното пространство на театъра. Текстовете за първи път се превеждат на български език специално за целите на проекта. Идеята на пърформанс-четенията е да изгради хомогенна арт среда, в която архитектурното пространство, текстът, актьорското присъствие, живото музикално изпълнение и мултимедията представляват единен организъм на естествена обвързаност между отделните елементи.
След успешното представяне в София ПроТекст гостува в Русе, Пловдив, Велико Търново и Варна (в рамките на Международния театрален фестивал Варненско лято).
................................................................................................................
07.07 /понеделник/, 16.00 часа
“Мария Магдалина или Спасението” голяма зала
от Маргюрит Юрсенар
режисьор Цветана Манева
участва Десислава Кръстева
Моноспектакълът представя една иновативна интроспекция дълбоко обрамчена от чисто феминистичния пламък на мистичната женска истина. Макар и закотвена в света на християнския космос, тази гледна точка съчетава вечни копнежи, бури и истини, непреходни през вековете. Това е една нова Мария Магдалина преродена в своя съвременен образ, досега прикрит и забравен под прахта на догмата.
.................................................................................................................
07.07 /понеделник/, 18.00 часа
"Буонарот” камерна зала
идея: Искрен Петков, Владислав Илиев
хореография: Искрен Петков и Саша Крастарска
уастници: Искрен Петков, Саша Крастарска, Павел Терзийски
визуална среда и костюми: Владислав Илиев
музика: Алексей Цветанов
"Само ако душата съществува самостоятелно, неуязвима за
всемирното умиране на нещата, само тогава животът би имал
някакъв смисъл..."
.................................................................................................................
07.07 /понеделник/, 19.00 часа
“Мечка” поливалентна
от А.П. Чехов
участват Венцислав Търнев, Павлин Петрунов, Цветелина Стоянова – ЦВЪ
От нямане какво да правя – написах едно празно водевилче по френски маниер “Мечка”.
А.П. Чехов
................................................................................................................
07.07 /понеделник/, 20.00 часа
“В очакване на Годо” голяма зала
участват
Ивайло Драгиев, Теодор Петелов, Милко Йовчев, Ованес Торосян, Благой Бойчев
“Двама души чакат до едно дърво???”
.................................................................................................................
07.07 /понеделник/, 21.30 часа
Концерт пространството пред театъра
“Popara”
участват:
Александър Евтимов – а.к.а. Шамана -вокал, перкусии
Виктор Дичев – бас, китара, вокал
Мален Маленов – китара, вокал
Стефан Христов – тромпет, саксофон
Кирил Дончев – клавир
Skiller – бийт – бокс
Любомир Драганов а.к.а VJ Vijdaj – визия
След свръхестественото си разбълбукване от последния малък сезон, Попарата отново е на котлона, за да ви забърка в своя музикален алхи-микс.
Жанр: шаманистична аудио – скулптура за филосфстващ тромпет и краве сирене.
Продукти: реге, рага, боса –нова, дъб, пънк и др. растителни видове.
Начин на приготвяне: неизвестен
.................................................................................................................
08.07 /вторник/, 17.00 часа
“Пътуване нататък и отвъд. Разлистване на тишината” камерна зала
трупа за плей-бек театър “Орфеус”
ръководител и кондуктор д-р Гълъбина Тарашоева
артисти
Мария Горинова, Ани Хараланова, Александрос Сириньотис, Ренета Кирилова, Велизара Червенкова, Лили Сазонова
музиканти Теодоси Цингилев /акустична и електрическа китара/, Мария Маринова /ударни/
Проектът “Пътуване нататък и отвъд. Разлистване на тишината” на плей-бек трупа “Орфеус” за Малък сезон 2008 на театър “Сфумато” е изграден върху идеята за пътуването като форма на вътрешно пре-образяване, като опит за разгръщане на и навлизане в пространствата на тишината, от която извира пулсът на самия живот.
Актьорите хвърлят ръкавица към публиката – техен сценарист и режисьор: Умеем ли да пътуваме? Умеем ли да мълчим? Умеем ли в ежедневните си дела да оставаме поне с едно ухо засушани в тишината и чрез нея да преоткриваме, че животът танцува с пулса на човешкото сърце?
Актьорите са екранът, върху който публиката може да обрисува и съзерцава своите вътрешни пейзажи; да съзре как багрите се раждат там, където до вчера е царствала пустошта; да се усмихне мъдро на тъгата и скръбта и да види как слънчев лъч проблясва подир стъпките им.
Актьорите са поканата за пътуване нататък и отвъд, те са образът на пътя, който публиката ще бъде изкушена да поеме и по който ще върви докато не чуе как тишината се разлиства в собственото й сърце...
.................................................................................................................
08.07 /вторник/, 19.00 часа
“Pas de Deux” голяма зала
по текстове от “Баща ми, който действаше на кулинарни и други периоди”
от Елизабет Мазев
моноспектакъл на Силвана Пишимарова
постановка и музикално оформление Лили Виденова
сценография и костюми Маноела Дойчинова
Спектакълът “РAS DE DEUX” /па- де–дьо, танц за двама/ изследва паметта като диалог между мъртвата и живата природа. Разказът за емигранта, опитал се да посее в своята малка България както в двора си, така и в сърцето на дъщеря си, е израз на вечния проблем за приемствеността и себепознанието.
.................................................................................................................
08.07 /вторник/, 21.00 часа
“Гара Виктория” камерна зала
от Харолд Пинтър
участват Малин Маринов и Йордан Карачилиев
“ За човека загубил се в пространството на социалните измерения, засмукан от вакуума на безидейността и ужасен от прозрението, че животът му е бил неосъзнато безцелен, и че той – Човекът, все още, има сили да се противопостави на течението на вечността и да излезе от транса на безмислието.”
.................................................................................................................
08.07 /вторник/, 21.30 часа
“Transfusion” пърформънс в пространството пред театъра
.................................................................................................................
Галерия “Васка Емануилова”
08.07 /вторник/, 14.00 часа
Художествето Ориентиране /От култура към натура/
проект на Георги Петков
.................................................................................................................
09.07 /сряда/, 18.00 часа
“Без съмнение” камерна зала
продуцент Цвета Лозанова
режисьор Иван Ковачев
сценична пластика Велимир Велев
актьори Ивайло Захариев, Диана Николаева, Харитина Агопян
„Без съмнение” - три едноактни пиеси от Жорж Фейдо- автор, когото критиците определят като „ Бах на фарса”. Пиесите му са обявени за предшественици на сюрреалистичния театър, на театъра „ДАД” и на театъра на абсурда. Проектът без съмнение включва първите две цялостни пиеси на Фейдо –
„През прозореца” (1882г.), „Любов и пиано” (1893г.) и „Нашият годеник” (1894г.). Гледайки спектакъла, ще си спомним израза: „Не ми разигравай фар”.
.................................................................................................................
09.07 /сряда/, 19.00 часа
“Хирошима, моя любов” голяма зала
режисьор Йосиф Шамлиев
участват Велислав Павлов, Симона Костова, Стоян Младенов
Героите на Дюрас се обичат след криза
Кризата е на съзиданието вътре в тях. Тегобите са морални - да забравиш любовта си. Героите на Дюрас не биха се обикнали, ако не бяха преживяли подобна криза. Просто не биха намерили път един към друг.
Смъртта ги е принудила да преживеят Забравата. Забравата е код към онова, което са преживяли и прозрели. Тя означава, че те са били принудени да забравят, че обичат. Агресивно, безапелационно, неотменимо наказание на закона на живота.
Но това е и любов, голяма любов. Просто предателството е друга форма на любов.
Да се откажеш, защото някои от нас убиват, защото някои от нас не вярват, не виждат, не разбират, не чуват, не помагат, не оценяват, не обичат да играят, не понасят да изостават, не искат да споделят своето придобито, не отстъпват, не контролират своя гняв, не козируват на светеца в тях, не партизанстват спрямо личния си материализъм.
.................................................................................................................
09.07 /сряда/, 20.30 часа
“Колаж по Пикасо” камерна зала
сдружение “Изкуство в действие”
автор Орлин Дворянов
медиен оператор и монтаж Ивайло Цеков
участници Весела Димова, Венцислава Стоянова, Емилия Панова, Севдалина Андонова, Яна Петрова, Ася Мишева, Камелия Пейчинова, Доротея Ангелова, Рая Христова, Иван Кръстев и Орлин Дворянов
“Колаж по Пикасо” представлява мултимедиен пърформанс. Идеята на конкретния проект е свързана с интерпретацията на пиесата на Пабло Пикасо”Четири малки негърчета” пърформансът е разделен на шест части. В реализацията участват 12 човека. В представлението се синтезира видео материал, звук и движение на живо.
Пърформансът протича на базата на последователно редуване на мултимедийна прожекция и движения на живо, организирани съобразно мултимедийни модули.
“Треактория на безнадежността” камерна зала
сдружение “Изкуство в действие”
автори и участници Доротея Ангелова, Яна Петрова, Камелия Пейчинова, Иван Кръстев, Ася Мишева и Румен Генов
мултимедия Камелия Пейчинова
Пърфомансът е построен на принципа на противопоставяне “индивид-група”. В основата му е поставено движението на тялото. Акцентите в действието са свързани с експресивни поведенчески прояви, провокирани от сблъсъците между самите участници и между тях и материалните обекти разположени в пространството.
.......................................................................................................................................................
09.07 /сряда/, 21.30 часа
Концерт пространството пред театъра
“Осил Амук”
www.myspace.com/osilamuk
Spartak Yordanov - bass, guitar; artist
Petko Tsvetkov - guitar. bass.
Lubomir Brashnenkov /Fragile , AS , Sposob , Chisto I Prosto , Kayno Yesno Slonce ... / - accordion, bass, guitar .
Lenkish - Drums / KPD - 0 /
Geri – vocals
.......................................................................................................................................................
09.07 /сряда/, 19.00 часа
Бивша шоколадова фабрика
акция на Бора Петкова
.....................................................................................................................................................
10.07 /четвъртък/, 17.00 часа
“Лека болка” голяма зала
от Харолд Пинтър
режисьор Делян Илиев
участват Димитър Марков, Илиана Коджабашева и Петър Генков
Леката болка на Пинтър ме занимава вече четвърта година. Усещам как това начинание се превръща все повече в лабораторен експеримент, над който тайничко си работя и от време навреме “заразявам” няколко колеги. И все така се случва, че това време съвпада с Малкия сезон на Театрална работилница “Сфумато”...
Напоследък все повече кръжа около паралела, който Жан Нелсон и по-късно големия Стоян Камбарев правят между първобитните докултурни общества и света на Пинтър - ритуал, жертвоприношението: нарушеният порядък в отношенията между хората в едно общество трябва да бъде възстановен чрез жертвата на някой от обществото. Но кой на кого е жертва и кой на кого палач...
.......................................................................................................................................................
10.07 /четвъртък/, 18.30 часа
“Най – горният етаж” документална радиопиеса камерна зала
автор:Александра Чаушова
фотографии: Игор Христов
в записите на пиесата участват: Николай Бойков, поет
д-р Давид Йерохам
Проект на Александра Чаушова и Игор Христов. Надникване в света на лудостта. Без присмех, без съжаление. Сънят, страданието, свободата на лудият да бъде луд.
.......................................................................................................................................................
10.07 /четвъртък/, 20.00 часа
“Пеперудите са всъщност изтребители” голяма зала
текстове ghostdog
сценограф Тони Кондев
хореограф Ивайло Димитров
консултант въздушна акробатика Леонсия Докузова
музика Александър Даниел
участват
Ирина Дочева и Александър Даниел
“... a аз от вчера съм свръхзвукова. Стартирам ниско, завивам рязко, прекалено бърза съм за теб, зайо. Смея се след теб и пея след теб, пия и пуша след теб. Ще чуеш сърцето ми – бас от прозорците на селско BMW. Прекалено силно бие за теб. Приятен ден, скъпи.”
.......................................................................................................................................................
10.07 /четвъртък/, 22.30 часа
Концерт пространството пред театъра
.......................................................................................................................................................
Галерия “Васка Емануилова”
10.07 /четвъртък/, 21.00 часа
Градинско парти – прожекция на анимация и активистки филми
представяне на Art News Café – галерия Съриев, Пловдив
СЪБИТИЯ В РАМКИТЕ НА МАЛЪК СЕЗОН 2008
ZAZEN проект рисунки, коментари и стихове по древно китайски цикъл – коридорите и нетеатралните пространства в театъра
Sasha Mell и компания – прожекции на късометражни филми
0:34
»
elmodovar pictures
Златният век на Dvd пиратството
Елица Матеева
В момента, в който научавам за премиерните заглавия от киноразпространителската столична мрежа, към 80% от предложените в програмата филми дефилират необезспокоявано месеци по-рано в интеренет пространството. В цената за билета са интегрирани процентните отношения, с които се удовлетворяват правата на създателите на филма, същото без да знам съотношенията в подробности се случва, ако си закупим dvd диск-в стойността му производителите са отделелили място и за „пиратство”, заради вероятността върху него да запишем аудиовизуален продукт, свален от нет ние плащаме на авторите на филма чрез производителите на вълшебния диск.
Защо потребителите, които са изкушени от киното са подвластни на аудиовизуалното пиратство? Ще се опитам да отговоря като анализирам личната си потребност от изтегляне на филми, тяхното прехвърляне върху Dvd. Съзнавам, че с всяко мое записване на филм, аз нарушавам онзи съкровен свят на твореца, автора, сценариста, оператора, режисьорите, актьорите, продуцентите, нарушавам механизма на въображението и неговото осъществяване в движещи се картини и звук. Вероятно нарушавам авторските права на създателите на всяка лента по същия начин, както пък моите права като автор на спектакли биват накърнявани от ръководители на театри, които за да икономисат някой лев, предпочитат да платят с предварителни увещания и уговорки, а понякога и без такива по-малко за свършената от мен работа. А би трябвало авторите на спектакилите автоматично да получават както в киноиндустриятакакто при съответна прожекция за всяко гостуване, фестивално участие като бонус възнаграждение-в родния театър това е въпрос на договорености и допълнителни анекси между театрите и създадтелите на спектаклите. Създава се порочен кръг, в който всички сме жертви за сметка на крайния резултат-интересът на зрителя, неговото хедонистично преживяване от срещата с изкуството. Нарушавам смисъла на изкуството и в частност на киното, като се отказвам да платя 5 или 7 лв. за възможността да гледам качествени цветове, да чувам звук идващ от Dolby система. За тези 5 или 7 лв, аз мога обаче да се сдобия с 5 до 7 диска, върху които да прехвърля средно между 20 - 25 филма, при условие, че на всеки диск мога да вместя около 4-5 филма с обем на информацията средно около 700-800 Mb. Тези филми мога да открия и да удовлетворя потребността си на колекционер, да изтрия, ако не ми допаднат естетически, без да жалея за хвърлените напразно пари. Интернет пиратът притежава погледа на ценител, той много по-лесно може да се раздели с аудиовизуалнияпродукт, както и да го съхрани за личните си нужди. В интернет се отбиват онези, които знаят или предполагат, че търсеният от тях продукт е важен, интересен, любопитен за тяхното развитие. Когато си мечтаех да се сдобия с записвачка предварително си бях направила списък с автори, които не съм гледала или пък искам да включа в своя колекция. Така започнах от згалавия на съвременното испанско, френско кино, режисьори като Вендерс, Бергман, Кустурициа, Фатих Акин, Милчо Манчевски, Уди Алън. Те бяха предмет на личната ми страст на зрител и аз бързо откривах техните дигитални филмови еквиваленти. Съгласна съм, че някои от тях притежаваха по-ниска чистота, контрастност на изображенията, но щом е безплатно претенциите са безпредметни. Част от тези автори ми се струва, че би било добре да се видят от повече зрители, в България в доста по-малки градове киносалоните са превърнати в търговски пространства или бинго зали- остават читалищата, в които с един dvd Player и телевизор или компютър може да се разпространяват за най-любознателните филми- шедьоври. Тук отново възниква етическият казус, как да организираме събитието, така че да не накърняваме авторските права-може би най-лесният способ е като не изискваме да се заплаща за подобни инициативи-зрителите като мен ще гледат без пари, а аз по този начин ще възстановя чувството си за отговорност-след като съм пиратствала из интернет- поне доставям до други ценители ИЗКУСТВО.
Моите подбуди и лични оправдания на нелегитимния ми акт да пиратствам не могат да бъдат извинителна бележка за факта, че нарушавам права, но интернет е една демократична конвенция, която ни позволява да го правим, така, както ни позволява да черпим от него софтуерни прогарами, игри, анимация, музика, фотографии, книги и много други обекти на интелектуална собственост. Интернет подлага на изпитание нашите вкусове и пристрастия. Моята вътрешна цел е чрез този акт да се обогатявам и да трупам впечатления-доста от филмите, които събрах не са прожектирани у нас или само еднократно са имали контакт с публиката-на специални презентации или на фестивали. Предпочитам това достъпно средство за обогатяване с пълното съзнание, че и други го правят, правя го с идеята,че съм нарушител, но подбудите ми поне изглеждат хуманни и не са свързани с допълнителен икономически просперитет-не продавам филмите, не ги прожектирам публично с цел приходи. Надявам се, че творците, когато са създавали вътрешните си натрупвания, ако са имали тази необятна възможност наречена интернет, вероятно не биха се отказали и също като мен днес биха нарушили чуждата собственост, за да си доставят повече информация и да променят част от вътрешните си идеи за смисъла на изкуството като си организират лични срещи с много филми. Предпочетох този достъп пред други, за да надграждам представите си за света на киното. Този вариант е за предпочитане пред други актове на агресия - моята е интелектуална...
0:26
»
elmodovar pictures



ИВАН ВИРИПАЕВ: ТЕАТЪРЪТ Е ПОСТИГАНЕ НА СВЕТА
Едно интервю на Елица Матеева
ИВАН ВИРИПАЕВ е роден през 1974 г. Драматург и режисьор от Иркутск, който от 2001г. живее и работи в Москва. През 1998г. в Иркутск създава и ръководи театрално студио „Пространство на играта”. Актьорите от студиото в Иркутск и Вирипаев заедно се преместват в Москва, където продължават съвместно работата си. Първоначално в тази студия, Вирипаев поставя пиесите си и „Градът, в който СЪМ” и „Сънища” , която по-късно попада в репертоара на московския Театър.Doc, през 2002 г. той пише „Валентинов ден” (последната може да видите в Малък градски „Зад канала”-с реж. Явор Гърдев) и „Кислород”. За пиесата си „Валентинов ден „ , Вирипаев е носител на президенско отличие. Режисьорът Виктор Рижаков поставя „Валентинов ден” като независим проект, с участието на една от най-популярните съвременни руски актриси Ера Зигнашева. Театър.Doc e феномен за московския театрален живот, определян от руските медии като един от най-модните театри. Той се намира в едно малко пространство, постоянно ухажвано от зрители, идващи да видят съвременна руска документална драма. Театърът е създаден по инициатива на няколко млади руски автори, сред които са Йелена Гремина, Михаил Угаров. Те се грижат за реалзиринането на непоставяни съвременни руски текстове, така се дава зелена улица на т.нар. документална драма.
Дебютният игрален филм на Вирипаев „Еуфория” (2006) е носител на следните награди: награда на журито на Кинотавър, златен лъв от Венеция, Гранд При от филмовия фестивал във Варшава, Златна лилия от фестивала във Висбаден („ Go East”) Последният му текст „Юл” има Гранд При от фестивала за Нова драма и е осъществен в Театър Практика в коопродукция с Агенцията за творчески проекти „Кислород” (реж. Едуард Бояков, в проекта като консултант режисьор участва и Галин Стоев). У нас творчеството на Вирипаев се популяризира от двете постановки на Галин: „Археология на сънуването” и „Кислород”, а за българската режисьорска школа се заговори отново миналото лято в „Авиньон”, където Галин Стоев участва с проекта „Битие 2” от Иван Вирипаев (Театър Лиеж-Белгия). „Битие 2” може да видите в момента и в московския театър Практика, с режисьор Виктор Рижаков. През есента на 2007 „Битие 2” има премиера и на сцената на Театър Wspolczesny – Вроцлав (реж. Барбара Висоцка). Книгите на Вирипаев : „13 текста, написани през есента” и „Юл” също могат да се похвалят с многобройни фенове. Спектакълът „Кислород” е номиниран за иновативност с прочутата театралана руска „Златна маска”, а текстът печели Гранд При от фестивала Нова драма.
Както казват младите руски критици за Вирипаев, той е парещ и зъл, в смисъл знае как да назове състоянието на нещата с точните думи. Избрах тази среща с него заради следната му мисъл, която не забравям при търсенето на текстове за театър и начина на гледане на спектакли-наблюденията ни върху всеки спектакъл би трябвало да са в съответствие с идеята за съвременност, интерпретирана като вълнения в контекста на настоящето. Новата постановка на Явор Гърдев „Валентинов ден” в МГТ”Зад канала” е потвърждение на мисълта.
„Драматургията променя принципите на играта, а не театърът. За мен това е театърът изпълнение-излизаш и изпълняваш. Новата драматургия идва от душата на съвременността. Считам, че е безнарвствено, когато държавният театър се изхранва от данъците и таксите на сравнително бедно население да се говори за неща, които ги няма и вече не съществуват-това е някак си непочтено. Например театърът говори за любовта на Ромео и Жулиета и за да му се намери съвременен ход, режисьорът ги преоблича с костюми от нашия век. Не съм против Шекспир, това е велика пиеса, но когато човек влиза в салона и си купува билет, струва ми се, че не трябва да му се показват фалшиви илюзии. Безнравствено е да се показва подобен театър, да се снимат глупави сериали, за които се дават луди пари като субсидия от държавата и в същото време един учител да работи за мизерна месечна заплата. Прави се подобно изкуство, а реалността, която ни занимава отсъства. Необходима е промяна!”
Здравейте Иван! Много ви благодаря за този разговор, който провеждаме по интернет. Аз съм ваш почитател, който също се опитва да пише пиеси и да ги поставя и като такъв се интересувам от вашата работа като драматург и режисьор. Изповядвам част от социалните и творческите ви нагласи и се радвам, че чрез този разговор ще представим един ваш поглед върху връзката театър и съвременност!
Да преминем на първия въпрос: Драматургия, кино, театър ... кой от тези творчески хоризонти ви е най-интересен и любим като зона за личностна изява на вашите мечти, вътрешен мир, сънища?
1. Станиславски казва, че „театърът помага на хората да постигнат света”, именно руската дума „постигане” като синоним на „познавам” е най-важна, но става дума за познание по-скоро не с ума, с интелекта, а за чувстването в сърцето, което бележи, проектира интелектуалните вълнения. За мен е без значение как се случва това сърдечно познание-театър или кино е все едно. В театъра естествено има повече енергетически възможности като изява и контакт, но пък за сметка на това киното е хоризонтът, който печели повече публика, говори с повече зрители.
Ако имате за задача да попълните лексикон и с едно изречение да се опишете, какъв ще е вашият опит за себеописание?
2.Аз съм хората, групата с която работя много години във времето-т.е. аз и тези хора, с които изповядваме някакви творчески идеи. Не се интересуваме от самите себе си, а от темите, които ни задават въпроси, които ни карат да работим. Личността на твореца като такъв не е предмет на нашите търсения, аз не пиша за себе си, не говоря за себе си, а за живота на другите-той определя темите, въпросите.
Паша, Саша, Валентина, Катя, Валентин, Вера-кои са вашите персонажи, какви са те?
3. Моите персонажи: това са съвременниците ми, не си поставям за цел да измислям героите си, Господ е този, който ни е измислил. Аз просто описвам върху хартията тези съвременници, после те стават герои в спектаклите и филмите ми. Моите персонажи са хората, които живеят до теб, които сънуват като теб, дишат като теб, живеят като теб.
Родната, българска критика сравняват последните ви текстове като хип-хоп музика. Според мен музиката от текстовете ви е различна-права ли съм?
4. Да, музиката на драматургията ми е различна. По-скоро тя е музика на думите, музикален микс от съчетание на букви и шепот, звукът на буквите предопределя смисът на думите, а оттам идва смисълът на целия текст и неговото послание.
Еуфория-дебютният ви филм се задъхва от любов! Любовта е в основата, а после нея?
5.Това беше лента с тема, която ми се искаше да изследвам. Внезапната, безконтролната, достигаща до бруталност любов, дали се е получило не зная. Вижте, аз не съм от тези, които говорят за филмите си, не обичам, някак си е неприлично-за мен по-важно е филмът да се види и да остави някаква следа-това ми е достатъчно.
Да се върнем на по-ранен ваш текст „Город где я”(„Градът, където СЪМ”). Вирипаев урбан жител ли е като модус вивенди?
6. Старая се да живея в настоящето, да съм истински, затова градът и аз съм онова място, където съм-пребивавам в момента. Давам ви отговорите и съм във Варшава, но утре летя за Москва, днес Аз съм Варшава, утре ще бъда Москва.
Имате проекти с българския режисьор Галин Стоев, какво е отношението Ви към работата на Галин?
7. Галин първо е мой приятел, второ прекрасен режисьор. За мен е огромна чест, че пиесите ми се поставят от личност като Галин. Защото той е много дълбок и нестандартен в мисленето си. Той се промени във времето, но, ако го срещнете, кажете му, че и аз се промених също. Дано е за добро!
Пишете ли нещо или снимате филм в момента?
8. Да, монтирам филм, който неотдавна заснех, готвя се за нова постановка на спектакъл по стихове на суфистки поети.
Как започва деня Ви?
9 . Без специални ритуали-просто отварям очи...
Струва ми се, че „Сънища” е най-добрият ви текст, но днес може би сте с други наблюдения?
10.Всеки дори и най-посредственият автор е под влиянието на мисълта, че се развива с натрупването на написани текстове-така, че последните текстове, винаги ни се струват най-добрите текстове-всеки последен текст е по-добър от предпоследния.
11 Какво се случва с движението КИСЛОРОД, вие сте един от неговите членове и създатели? (Агенцията за творчески проекти ДВИЖЕНИЕ КИСЛОРОД е създадена и учредена от Иван Вирипаев, Виктор Рижаков, Ирина Радионова- DJ и продуцент, телевизонната водеща Фьокла Толстая- цел на дейността е подпомагане на проекти в областта на театъра, киното, музиката и литературата-б.а.)
Движението набира сили и вече така активно се е утвърдило, че не се нуждае повече от освещаване на действията си и същността си. Знаете ли, вчера с приятели открихме свой ресторант-това е ресторант от „закрит тип”, толкова е ъндърграунд и закрит, че и ние даже не можем да попаднем там, даже никога не сме били. Там въобще никой не е бил... Такъв е нашият ресторант „Закрит ресторант”!!!
Публикувано в списание ЛИК месец юни 2008